martes, 31 de enero de 2017

¿TENÍA QUE SER ÉL?




Ned Flemming (Bryan Cranston) se pasa 111 minutos preguntándose ¿por qué tenía que ser él el prometido de su hija? Yo asentía “Tiene que ser él” porque parece que el personaje de Laird Mayhew es una historia biográfica sobre la vida de James Franco. Sí, y es que algo así me imagino que será la vida del chico más famoso de “Palo Alto”: Excéntrica, de excesos, y a juzgar por las fotos de su Instagram, por algunos de sus comentarios y  por su filmografía… bastante polémica. Así que sí, sin duda, tenía que ser James Franco quien hiciera de Laird Mayhew.
 
James Franco tenía que ser Laird Mayhew
Stephanie (Zoey Deutch) es una chica que está cursando su último curso en la universidad. Es el prototipo de hija perfecta. Es el ojito derecho de su padre Ned Flemming (Cranston) quien es dueño de una imprenta, aunque gracias el mundo digital está pasando su peor bache. Ned está casado con Barb (Megan Mullally) y para cerrar el círculo familiar hay que añadir al joven Scotty (Griffin Gluck) al que todo apunta que trabajara con su padre, aunque a menudo el padre no escuche las innovadoras ideas de su hijo menor.
 
Ned Flemming (Bryan Cranston) no esta dispuesto a aceptar a Laird en la familia
En el cumpleaños de Ned, toda la familia se reúne para celebrarlo, todos menos Stephanie que se ha quedado en California, no pasa nada, a través de una video conferencia podrá estar casi presente, el problema es que es una ventana bidireccional asique los padres también ven lo que ocurren en el cuarto de su hija, y no es muy alentador.
 
Stephanie (Zoey Deutch) a menudo tiene que hacer de madre de Laird
Así, la familia Flemming se traslada a California unos días para celebrar la Navidad junto a su hija y conocer a su novio Laird (Franco), quien resulta ser un multimillonario que hará lo posible para caer en gracia a su nueva familia, y que poca gracia le está haciendo a Ned.
 
Laird capaz de hacer cualquier cosa para agradar a su nueva familia
Laird se sincera con Ned, y le pide la mano de su hija, además le dice que no se casara con ella si no tiene la bendición de él. Laird podrá ser excéntrico y despreocupado, pero es un hombre de palabra y además no miente nunca. A Ned se le ilumina la cara tras descubrir que solo con su aceptación su hija se casará con Laird, asique Ned, lo tiene muy clarito, dejara que pase unos días, pero ya sabe su respuesta. No.
 
Laird es un tipo de palabra, y jurar con meñique su dogma
Laird no está solo en la misión de convertirse en el novio perfecto, para ello cuenta con la colaboración  de Gustav (Keegan-Michael Key) que es como su mayordomo-entrenador-ayudante-mejor amigo. La guerra acaba de empezar. Suegro VS Yerno. Con lo que Ned no cuenta, es que a su mujer y a su hijo les encanta el estilo de Laird, pero nada hará cambiar de opinión a Ned. Hará lo posible para descalificar a Laird, aunque eso juegue en su contra.
 
Gustav (Keegan-Michael Key) es un fiel amigo

Pues bueno, la película, esta entretenida, me sacó unas risas, las justas para no catalogarla de pifia total. Pero ¿Qué puedo decir? La comedia de James Franco siempre es mejor cuando se junta con Seth Rogen, Jonah Hill, Michael Cera o Danny McBride (aunque estos dos últimos no me hagan tanta gracia). Sin duda yo nadando contracorriente. Mientras que la sala se deshacía en risas con esos momentos más escatológicos de caca-culo-pedo-pis (como una canción de “Enrique y Ana”) yo esbozaba la sonrisa en los momentos más tontos y más absurdos. No es que me decepcione porque sinceramente es el tipo de “humor” que me esperaba, pero es que aquí no soy neutral, James Franco entra en ese top ten de “si trabaja… voy” y es que siempre es un honor verle actuar, porque sé que no va a ser políticamente correcto pero sobre todo porque es uno de los pocos actores que se mueve como “Pedro por su casa” tanto en la comedia como en el drama. Vamos… que tenía que ser él quien hiciera esta película. ¿Responde eso a la pregunta de “Tenía que ser él”? además defiende el contexto de su título original: Why Him?
 
Scotty (Griffin Gluck) también esta fascinado con Laird
La producción viene de manos de Ben Stiller, todo un experto en desesperar al suegro (Los Padres de Ella), pero es que además el guion esta coescrito por un viejo amigo de Franco como Jonah Hill y para darle más empuje a la comedia decir que John Hamburg es el director, a quien Stiller conoce de “Zoolander” o la citada “Los Padres de Ella”.
 
¿Ya sabeís como acabará?
Y no me puedes despedir sin citar a la  banda sonora marcada por “KISS”, de hecho, los fans de “KISS” se van a encontrar de enhorabuena y podrán oír una vez más aquello de  “I Was Made for Loving Your” una canción que yo tenía un poco olvidada pero que ya se encuentra en mi mp3.

By Eva.

jueves, 26 de enero de 2017

PASSENGERS




Tenía muchas razones para no ir a ver “Passengers”. Qué sé yo. No me gusta cómo trabaja Jennifer Lawrence. Chris Pratt aún se está despertando en su nuevo rol de galán de Hollywood y no entra en mi lista “Top Ten” de actores. Pero lo que más miedo me daba… era encontrarme otro “Gravity”. Dos personas abandonas en medio de un desierto de oscuridad y silencio al que llamamos “Universo” y venga… a que le ocurrieran una desgracia tras otra, pero eso sí, arreglándolas con éxito y rápidamente. Ains… que poco me llamaba… y es aún hoy cuando me sigo sin explicar porque accedí ir a verla.

Jim (Chris Pratt) es ingeniero
Bueno el caso es que la esperaba tan tan rollo, que según avanzaba la película pensaba… oye… pues está más entretenida que “Gravity”, y entonces empecé a pensar en todas las posibilidades que daba el tema, la desesperación de sus personajes sabiendo que les queda toda una vida viajando por el espacio y que cuando llegue a su destino ya será muy tarde para ellos. Fue cogiendo la forma en mi cabeza, una historia de ciencia ficción embarrada por una poca creíble historia de amor. Vamos que me creo más el viaje en el espacio que de que alguien se enamore de esa manera. Ciencia ficción mire por donde se mire...
Aurora (Jennifer Lawrence) es periodista
El Avalon es una nave espacial y especial que viaja por el espacio pues en ella viajan 5258 entre pasajeros y  tripulantes, lo que le hace especial es que todos sus pasajeros, incluyendo la tripulación, se encuentran en estado de hibernación. El motivo es que salieron de la tierra y salieron en un viaje que durará la friolera de 120 años hasta llegar a Homestead II un planeta a punto de ser colonizado por el Avalon  y sus más de 5000 viajeros planean empezar una nueva vida allí… y por eso la hibernación quieren una nueva vida que tardará en llegar 120 años.

Las vistes desde el Avalon son espectaculares
Ahora el Avalon lleva 30 años de viaje y tras superar algún que otro obstáculo, Jim Preston (Chris Pratt) termina despertándose. Lo que para él en principio es algo normal, despertar en una capsula, descubre que es el único integrante que ha despertado de toda la nave, entonces empieza a investigar y descubre que aún queda 90 años para su destino y lo peor es que no puede volver a dormir, bueno a dormir sí, lo que no puede es volver a hibernar.

Volver a hibernar o encontrar una solucion a su nueva vida
Como todo en la vida tiene pros y contras. Quitando el detalle de la soledad infinita en contra partida puede hacer e ir a donde le da la gana, eso sí, con algunas excepciones, porque digamos que él es pasajero de turista, por lo que algunas cosas están limitadas para los pasajeros de primera clase o la cabina de mando en la que solo puede acceder la tripulación.

Aurora y Jim tendrán que trabajar juntos
Jim encuentra un poquito de consuelo en Arthur (Michael Sheen) un robot con aspecto humano que hace funciones de barman. Pero Arthur sigue sin ser una buena compañía para Jim.

Su otra compañia es Arthur (Michael Sheen) pero a este todo le da igual
Ha pasado un año. Jim ha intentado de todo para volver a hibernar, e incluso para intentar acceder a las zonas restringidas, hasta que un día Aurora Lane (Jennifer Lawrence) se despierta de su retardo. A pesar de la mala noticia que Aurora recibe de que no verá su sueño cumplido de llegar a Homestead II, ella por lo menos no está sola, y buenas noticias para Jim, ella es pasajera de primera clase.

Es lo que tiene... el roce hace el cariño
Pero una serie de contratiempos y fallos en la nave ponen en la alerta a Jim de que algo no va bien. Aurora y él tienen que trabajar juntos ya que de lo contrario serán las 5256 almas restantes las que tampoco consigan llegar al nuevo planeta. Vamos… lo que vulgarmente se conoce como un “marronazo”

Arthur... un personaje que sí me ha gustado, pero es Michael Sheen y siempre tiene un as en la manga
Y ahora hablemos de presupuesto. La friolera de 110 millones de dólares. Mucho botin para compartir entre el equipo técnico, producción etc., pero los que no tendrán que preocuparse de cobrar es el equipo artístico, pues si bien el peso de la película lo llevan entre Jim y Aurora, Michael Sheen, a pesar de haber hecho robot su lado humanoide querrá su parte, asi como la parte proporcional de los pocos minutos en los que sale Laurence Fishburne o los bastantes menos que sale Andy Garcia. Claro que la recaudación juega a su favor, pues el film ha logrado recaudar más de 270 millones. Una cifra que habla muy bien de una película que para mí no ha estado tan bien, sí me gustaba la idea, el guion, pero hay algo que no me terminaba de convencer, 110 minutos resultan muy largos cuando hay un vacío argumental, y ni siquiera los efectos son muy originales, solo la escena en que se mezclan agua e ingravidez es algo que me ha resultado totalmente nuevo, pero para perderme en el espacio sigo prefiriendo a James T. Kirk y su tripulación.

Una faena estar enfadada con la unica persona con la que puedes hablar.
Morten Tyldum ha sido el director en esta película que no necesita traducción. Un director con apenas 5 películas en su curriculum, pero parece que ese curriculum pesa más si digo que una de ellas es “Descifrando Enigma”. Y tengo que destacar a mi otra gran pasión, la música, pues la canción final me encantó, y en situ (gracias al Shazam) pude descubrir que se trataba de Imagen Dragons con el tema “Levitate” ¿y que puedo decir? Esta banda de “Las Vegas” ya cedió sus temas para otras dos películas “Divergente” y “Antes de ti”,  y no será casualidad que me gusten 3 de sus temas, sencillamente tendré que investigar más en su discografía, porque me encantan.

By Eva.


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