domingo, 25 de noviembre de 2018

EL REY PROSCRITO


Voy a despejar todas las dudas. No. No soy la propietaria de “Netflix”, ni siquiera asesora. Digo esto porque parece que “Netflix” esté siendo manipulada por mi mente: 1º firmando contrato con “my idol” de la comedia Adam Sandler y todas sus películas se producen y se emiten por ahí, y ahora también fichan a Chris Pine, mi top ten en cuanto a galanes de Hollywood se refiere, y encima como ¡Dios lo trajo al mundo! Asique rotundamente no, no tengo nada que ver con Netflix, aunque parecen que hayan sacado su catálogo directamente de mi cerebro.

Chris Pine se pone bajo la piel del Rey de Escocia Robert Bruce
Y aunque, me ha faltado tiempo para ver “El Rey Proscrito”, lo cierto es que la película no me ha gustado. Y aun teniendo el aliciente de ver a Chris Pine, que por otro lado esa barba no le hace justicia, decidí estar más pendiente del móvil que de la película en sí.

Siendo rey tiene que esconderse... eso le convierte en "El Rey Proscrito"
Y es que la producción nos quiere presentar la película como si fuera una secuela de “Braveheart”, y lo siento, pero “Braveheart” es demasiado buena como para ni siquiera plantearse compararla con “El Rey Proscrito”, por mucho discurso emotivo-persuasivo que tenga

El Rey Eduardo I (Stephen Dilane) y su hijo el Principe de Gales Eduardo (Billy Howie)
Basada en hechos reales, nos narra la historia de una Escocia tutelada por Inglaterra. De cómo Robert Bruce (Chris Pine) tiene que ver sus tierras sometidas por el Rey Eduardo I (Stephen Dilane) y su repelente hijo príncipe de Gales y futuro rey Eduardo (Billy Howie). 

Robert se casa con Elisabeth (Florence Pugh)
De esa sumisión escocesa, el Rey Eduardo también planifica la boda de Robert con su sobrina Elisabeth (Florence Pugh). Solo destacar que Robert es viudo y ya tiene una hija. 

Bruce y sus hombres tratando de recuperar Escocia
Como Inglaterra fuerza a Escocia a pagar impuestos y  quedarse con sus tierras, los escoces están empezando a sublevarse, más aun cuando una leyenda parece plantarles cara, un tal William Wallace. Llevado al límite Bruce decide romper su palabra de no ir contra el rey y decide crear un ejército, sin duda, con un número inferior al del imperio ingles pero con más desesperación, el problema es que Robert Bruce ha matado a alguien, y ahora tiene que convertirse en proscrito para seguir creando su historia.

James Douglas (Aaron Johnson) jurando leatalda a su rey
Los hombres de Bruce le juran lealtad, destacando a James Douglas (Aaron Johnson) que quiere limpiar el apellido Douglas.

Podran quitarles la vida... pero jamás la libertad
Pues ya está. "The outlaw King" (que al menos su nombre me ha enseñado ingles) es eso durante 121 minutos. ¿Os parece larga? Pues lo es. Y eso que el día que se estrenó en el  Festival de Cine Internacional de Toronto contaba con 20 minutos más de metraje, gracias a las quejas de los asistentes, David Mackenzie, que hace de director, productor y guionista, decidió prescindir de esos 20 minutos que ahora van saliendo a la luz, y a riesgo de que haya cortado en exceso o lo que no debía, puede haber sentenciado al fracaso a la cinta . Ahora que no sé cómo se medirá su éxito en “cash” pues aunque sí hay datos sobre su presupuesto, 120 millones de dólares, no se estrenó en cine por lo que no hay recaudación.

La imagen de la discordia
Pero vamos, que se podía intuir cierto fracaso cuando la mayor atracción la tenía el pene de su protagonista. Todas las preguntas, los memes, la polémica, surgía por la anatomía de Chris Pine, algo que enfurecía al actor, ya que en la película se ve como se descuartiza o se raja cuellos, pero nada parece llamar más la atención que su desnudo integral, que visto desde la perspectiva del actor solo quería demostrar que Robert Bruce, el que se convertiría en Rey de Escocia, no era más que un simple y mortal animal, una idea muy romántica y real, pero lo que el mundo vio fue su desnudo, y más en el otro lado del charco donde el desnudo femenino o la violencia forman parte de cualquier película, mientras que un desnudo masculino sigue siendo un tabú y más cuando hablamos de un actor tan conocido desde que hizo “Star Trek”  y no de un desconocido Chris Pine el de… yo que sé… “Princesa por sorpresa 2”. Pero insisto, creo que pese a algún comentario irremediable por algo que no sucede todos los días en las películas con un actor de renombre, si la película hubiera estado mejor, si hubiera tenido más fuerza… más sentimiento… su desnudo hubiera quedado como una anécdota no como un reclamo.

By Eva.

lunes, 19 de noviembre de 2018

TEEN WOLF: DE PELO EN PECHO

En la década de los 80 aún no estaba de moda coger a un personaje terrorífico y presentarlos en su vida cotidiana. Para advertirnos qué películas podíamos ver,  contábamos con el infalible método “Rombos”, que nos advertía que películas no eran recomendadas para menores o totalmente prohibidas si eran 2. “Teen Wolf” no contaba con ningún rombo aun tratándose del temido lobo feroz, asique los niños de la época pudimos verla sin ningún temor,  pero aún así yo tengo una amiga que le dio miedito cuando aparecen los ojos rojos del protagonista.... que tierna era nuestra infancia.

Scott Howard (Michael J. Fox) esta apunto de descubrir un secreto familiar
Scott Howard (Michael J. Fox) es un joven estudiante de una pequeña y ficticia  localidad llamada Beacon Down, vive junto con su padre Harold (James Hampton) que es viudo y dueño de la ferretería del pueblo. A menudo Scott le ayuda en la tienda cuando no está ocupado con los entrenamientos de baloncesto, pero el equipo es tan malo que nunca ganan los partidos. Hay un equipo en especial capitaneado por Mick (Mark Arnold) que no solo siempre gana sino que les da una soberana paliza en los partidos, para colmo sale con Pamela Wells (Lorie Griffin) la chica de los sueños de Scott. Y es que solo con el nombre del equipo impone… “Los Dragones” de Mick frente a “Los Castores” de Scott. Ya con el nombre está todo vendido.

Las ideas más locas se le ocurre a Stiles (Jerry Levine)
Scott tiene dos mejores amigos. Uno de ellos es "Stiles" (Jerry Levine) bastante loco y jefe de ceremonias y su otra mejor amigo es "Boof" (Susan Ursitti) quien está enamorada de Scott, diría que secretamente enamoradora, pero el único que parece no haberse dado cuenta es el propio Scott.
Boof (Susan Ursitti) siempre dispuesta para escuchar a Scott
El joven está pensando en dejar el baloncesto, está cansado de ser mediocre, no… peor, estar cansado de ser un perdedor, tiene hasta pensado apuntarse a arte dramático solo para esta más cerca de Pamela. De hecho se lo plantea a su propio entrenador: Bobby Finstock (Jay Tarses), pero el entrenador es consciente que el equipo no está preparado para una baja, y mucho menos de alguien quien no es el peor del equipo.

El equipo de Beacon Down junto al entrenador Finstock (Jay Tarses)
Pero algo está cambiando en la vida de Scott. Sin previo aviso y estando en clase empieza a sufrir cambios. El primero de ellos es en el vestuario cuando de su pecho arranca un pelo más largo de lo habitual. Llevando un pedido al instituto siente como sus manos se vuelven peludas pero puede llegar a ocultarlas. Para rematar la faena, el día que hay luna llena, va a una fiesta junto con Stiles, ojos rojos, orejas puntiagudas y un continuo picor por todo el cuerpo están advirtiendo de un gran cambio.
Esa misma noche, ya en su casa, sufre la transformación, pero lo que más le sorprende, aparte de que ahora es un hombre lobo, es que su padre también lo es y se lo ha ocultado durante diecisiete años esperando que saltase una generación.
Scott aún no sabe controlar al lobo
Scott trata de mantenerlo en secreto a todo el mundo menos a Stiles, justo al único que puede hacer algo lucrativo con su transformación. Aun así, Stiles le guarda el secreto y mientras que Scott aprende a controlar su nuevo secreto se encuentra bajo la atenta mirada del director  Rusty Thorne (Jim McKrell) que le vigila como sabiendo algo... y es que él mismo, en su juventud, ya fue testigo de una transformación lobuna.
No es la primera vez que Harold (James Hampton) se enfrenta a Rusty Thorne (Jim McKrell)
En pleno partido contra una escuela de marines, Scott no se controla y se convierte en lobo en plena cancha. Sus compañeros, amigos, Pamela y hasta Mick son testigos de la transformación, y después de la sorpresa, Scott resulta ser el mejor jugador ganando el partido. Por fin, los castores empiezan a ganar, pero lo que empieza como una diversión acaba frustrando a los demás jugadores como a Brad (Doug Savant) o Chubby (Mark Holton) que empiezan a aburrirse en cada partido por convertirse en meros espectadores del espectáculo del lobo.
Scott no sufre los tipicos cambios de adolescente
Además de convertirse en el rey del instituto, Scott encuentra otra ventaja, por fin parece llamar la atención de Pamela. Entre éxitos, Scott se deja dominar por el lobo volviéndose  engreído y creyéndose irremplazable, hasta que descubre que está perdiendo los afectos que le importan y que como Scott Howard, también puede convertirse en un ganador.
Al final consigue un papel en la obra de teatro sin dejar el baloncesto
Una comedia de 90 minutos de duración que nos convertía al mítico hombre lobo en un buen colega. Una película que logra fusionar  “Fiebre del sábado noche” con “Un hombre lobo americano en Londres”. No sería la primera vez que usaban a un personaje de pesadillas para crear una comedia, ya lo hicieron en “el jovencito Frankstein” y mucho antes “Los Monsters” pero en forma de sitcom, lo que sí sería nuevo es la popularidad de Michael J. Fox para ir convirtiéndose en ídolo adolescentes, presentando el mismo año que “Teen Wolf: De pelo en pecho”  a “Regreso el futuro”, su cara de niño bueno, su estatura y su pasó por la serie “Enredos de familia” que se mantuvo en antena durante siente temporadas, hicieron el resto.
Mick (Mark Arnold) y Pamela  (Lorie Griffin). Estos sí que son el uno para el otro.

Salvo Michael, los demás no volvieron a verse en otra película con el éxito que tuvo “Teen Wolf” pero, sus personajes sí. Stiles, Boof, Pamela o Mick siempre han sido recordados por el gran público. Y aunque, “Teen Wolf” no es de las más representativas de los 80, sí es conocida y recordada con cariño. De aquel reparto solo Doug Savant llegó a convertirse en una cara familiar gracias a que en los 90 formaría a entrar parte de la comunidad de vecinos de “Melrose Place” y ya entrados los 2000 participó en otra exitosa serie: “Mujeres Desesperadas” (aunque yo esa seria no la veía)
Doug Savant como Brad, antes de permanecer a esta nuestra comunidad: Melrose
La película fue dirigida en 1985 por Rod Daniel, sin saber que se iba a convertir en una pequeña franquicia.  “Teen Wolf” resultó rentable al sacar un serie de dibujos animados que no recuerdo ningún capitulo, pero sí recuerdo ver la imagen…. Aquí está la prueba.

Teen Wolf en dibujos animados en 1989
La serie animada llegaría a España 1989, justo el mismo año que se estrenaba la secuela “Teen Wolf Too” protagonizada esta vez por Jason Bateman, cambiado el instituto por la universidad y la cancha de baloncesto por un ring.

Peli Teen Wolf 85 vs Serie Teen Wolf 11
Y aún quedaba un as en la manga… una bala en la recamara… y como el Ave Fénix, “Teen Wolf” resurgía en modo de serie de 40 minutos para darse a conocer a las nuevas generaciones. La MTV emitía “Teen Wolf” poniendo en el escaparate de la fama a Tyler Posey que haría de Scott, pero sobre todo a Dylan O´Brien en el papel de Stiles, la serie se mantuvo en antena hasta 6 temporadas. Lo que desconozco es si algún fan de la serie habrá sentido la curiosidad de descubrir en que se basa los personajes, así descubrirían que Derek o Malia no existen. Que Scott originalmente no se apellida McCall.  Y que es el baloncesto, y no lacrosse a lo que juega su protagonista.
Deme… un barril… de cerveza.
Si aún no te ha entrado las ganas de verla o conocerla… Déjame que te diga, seguramente la  frase más famosa de la película: Deme… un barril… de cerveza.

By Eva.

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