miércoles, 20 de mayo de 2015

AÑOS 90: Viven!




Una de las historias más sobrecogedoras que he visto en pantalla grande, cumple con creces la leyenda de "la realidad supera la ficción" y esa película fue "Viven". Para poneros en antecedentes la tragedia ocurrió el 13 de octubre de 1972 en plenos andes argentinos, la historia lo rebautizaría como "El Milagro de los Andes" pero el eslogan de la película también intenta hacer una idea de lo que pasó en aquel océano blanco: Superaron lo imposible haciendo lo impensable
 
Fairchild Hiller FH-227D Vuelo 571

Un equipo uruguayo de rugby universitario, los "Old Chritians" se dirigen desde Argentina hasta la vecina Chile para un encuentro deportivo. Cruzando los andes con 40 pasajeros y 5 tripulantes, el avión se choca con un risco dando como resultado que el avión se parta perdiendo la cola del fuselaje con varios pasajeros aún atados a sus asientos y un ala, más tarde un segundo impacto provoca que el avión pierda el otro ala.
 
Tras el primer impacto
La parte delantera del avión se desliza por la nieve como un autentico proyectil finalizando con un gran golpe donde uno de los pilotos muere en el acto. Tras el impacto y por la inercia, los asientos traseros se desplazan hacia delante dejando a muchos de los pasajeros atrapados entre ellos. Alejados de cualquier civilización solo se oyen los gritos de dolor y el terrible silencio de la muerte.
 
Antonio Balbi (Vicent Spano) hace honor de llamarse "Capitan"
Poco a poco los jóvenes son conscientes de lo ocurrido, Antonio Balbi (Vicent Spano) el capitán del equipo, asume el control de la nave de este modo pide a sus compañeros que han resultado ilesos que ayuden a los que están heridos, además entre los supervivientes se encuentran Roberto Canessa (Josh Hamilton) y Gustavo Zerbino (David Kriegel) ambos estudiantes de medicina que aún sin haber ejercido intentan ayudar a sus compañeros. Antonio también se ocupa de racionar los pocos víveres que tienen de comida. Tampoco pueden enviar mensajes a través de la radio del avión pues la batería se ha dañado en el impacto, saben que hay una batería en la parte trasera, justo la que se ha quedado a unos km de ellos. Su único contacto con el exterior será a través de una radio portátil, así conocerán el proceso de búsqueda.
 
Nando Parrado (Ethan Hawke) cuida de su hermana Susana (Ele Keats)
Quien esta inconsciente pero aún con vida es Nando Parrado (Ethan Hawke) quien en el viaje le acompaña su madre y su hermana. Su madre Eugenia (Jan D´arcy) murió en el acto y su hermana Susana (Ele Keats) está gravemente herida.
 
El interior del avión les protege de las bajas temperaturas

Nando por fin se ha despertado después de varios días en coma solo para descubrir que su madre ha muerto y su hermana está muy grave, aunque la joven a duras penas sobrevive más noches. No es hasta que fallece su hermana que Nando decide que saldrá de allí por sus propios pies.
 
Roberto Canessa (Josh Halmiton) y Nando Parrado
Aparte del fuerte impacto, y de las bajas temperaturas, aun estando a punto de acabar el invierno, los supervivientes duermen dentro de lo que queda del avión arropados con lo que han podido recuperar de las maletas y usando las propias maletas para tapar el gran agujero que queda al descubierto, sufren una de las peores noches cuando una avalancha se cierne sobre ellos matando a 8 personas.
 
Tintin (John Haymes Newton) en la expidición que les salvo la vida
Los supervivientes ahora se enfrentan a la decisión más importante de sus vidas, se han quedado sin comida, es cuestión de tiempo que mueran de inanición, Nando en lo que parece un arranque de locura comenta que se comerá a uno de los pilotos que son los que le han llevado a esa situación, pero Nando no lo dice en broma, lo dice muy en serio y Canessa, con sus conocimientos, le da razón. El mayor debate al que se enfrentan es sobre todo religioso, la mayoría de los allí presentes son católicos por lo que la idea de canibalismo les parece impensable, pero cada día están más débiles.
 
Las bajas temperaturas y el hambre los peores enemigos
A los fallecidos los van dejando fuera del avión enterrados en la nieve, y eso mismo es lo que evita la descomposición. Finalmente, muchos de ellos acceden a comer carne humana, convenciéndose de que solo es carne que les salvara la vida.
 
De la tela de los asientos se hacian sacos de dormir

Los supervivientes deciden que un grupo ira en una primera expedición a la búsqueda de la cola del avión, la que tiene la batería para intentar conectar la radio, los primeros en ir se llevaran las raciones de carne que mayores proteínas tienen. Saben que la cola quedó a unos 2 kilómetros de ellos. De momento saldrán 3 en la expedición por el camino encuentran a algunos de los compañeros que salieron despedidos cuando el avión se partió, incluso más maletas que pueden contener más ropa para protegerse e incluso comida, para cuando llegan a la cola y encuentran la batería se dan cuenta de que pesa demasiado para trasportarla y menos en su débil estado durante 2 km de vuelta.
 
Lo que quedó del fuselaje
Cuando consiguen volver al avión con sus demás compañeros, la batería no les ayuda para poner en funcionamiento la radio y para colmo, han oído en las noticias que la búsqueda se ha cancelado, siempre les había quedado la esperanza de que les encontrarían, de hecho llegaron a ver pasar aviones en su búsqueda pero su localización era imposible. Con esta nueva noticia, Nando Parrado decide que él quiere salir a buscar ayuda y cruzar toda la cordillera, Roberto Canessa, siempre tan sereno, le hace saber que aún está muy débil y que antes de volver a salir prefiere esperar a que acabe el invierno e incluso le da un tiempo de espera, lo que tarde en hacerse un saco de dormir con la funda de los asientos.
 
Carlitos Paez (Bruce Ramsay) uno de los más jovenes, cumplió años en Los Andes
Cuando deciden partir Nando, Canessa y Tintin se aventuran por la montaña y durante varios días solo ven montañas y más montañas, se ponen de acuerdo para que Tintin vuelva al avión, quedarse ellos con su ración y darle lo justo para que pueda volver.
 
Ethan Hawke junto a Josh Lucas en su primera pelicula
Después de varios días, 10 días cruzando los andes, consiguen llegar a Chile y gracias a un arriero chileno, consiguen decir "Estamos vivos y aún quedan 14 supervivientes más en la montaña".
 
Esperando la vuelta de Canessa y Parrado

Un Carlitos Paez adulto (John Malconvich) es quien nos ha narrado la tragedia durante la película. Y con la canción de Ave María cantada por Aaron Neville se despiden con un sentido homenaje a las 29 víctimas.
 
John Malconvich como un adulto Carlos Paez
La película está dirigida por Frank Masshal y producida por su mujer Kathleen Kennedy, si te suenan estos nombres es porque siempre han estado muy ligados a Steven Spielberg. La música corrió a cargo de un experto en bandas sonoras como James Newton Howard y por supuesto el Ave Maria, la misma que he escuchado una y otra vez para inspirarme mientras escribo estas lineas y encontrar las palabras que mejor expresen lo ocurrido con la mayor educación y respeto. En el rodaje tuvieron un colaborador de lujo pues el verdadero Nando Parrado fue asesor, y aunque admitió que «exactamente como pasó hubiera sido imposible de filmar y hubiera sido imposible de ver» la localización, tal y como estaba el decorado dijo que parecía que se había trasladado a aquel octubre de 1972.
 
Lilliana Methol (Illeana Douglas) una de las 5 mujeres
Los nombres de las 29 víctimas fueron alterados para la película, e incluso algunas escenas son ficticias y no ocurrieron realmente pero las incluyeron en el metraje para tener más acción, sin embargo el libro es mucho más intenso que la película y detallan más cada paso de los protagonistas, quizá la película evitó ciertas escenas para evitar el morbo o más polémica. La familia declaró que nunca abandonaron la búsqueda. Lo más irónico es que los pilotos dieron mal sus coordenadas durante el vuelo por lo que la búsqueda se centró en varios kilómetros alejados del impacto, debido a eso, cuando Canessa y Parrado hicieron su última expedición fueron hacia Chile con latitudes muchos más altas en vez de Argentina, que no solo estaba más cerca sino que además tenía mejor terreno.
 
No llevaban ropa de abrigo 
Lo que la película no cuenta, es que como regalo de Navidad, un 23 de diciembre, Nando y Roberto llegaron con el helicóptero de salvamento para indicarles donde se encontraban los 14 sobrevivientes pero ese día, solo pudieron rescatar a la mitad, un equipo médico se quedó con los otros 8 supervivientes hasta el día siguiente. Así como que las familias nunca se rendieron en la busqueda. Pero quitando las partes que omite el libro, estamos ante un peliculón que nos acerca un poco a lo que debieron sentir sus verdaderos protagonistas.
 
La primera expedición buscando la radio
En cuanto a los actores de 1993, solo se puede destacar a Ethan Hawke pero si echamos un vistazo rápido veremos como muchos de ellos han tenido sus pinitos en el celuloide como Danny Nucci el que fuera el mejor amigo de Leo en el "Titanic", Michael DeLorenzo que llegó a tener hasta su propia serie de policías, fue miembro de la serie de “Fama” y algún que otro video musical del gran Jackson, Jose Zuñiga a quien las fans de “Crepúsculo”  le conocemos con "el profesor de la cebolla de oro" y los fans de “Con-air” como “el poli de narcoticos”, Josh Lucas que con "Viven" nació su carrera, luego llegaría "Sweet home Alabama" o "Como la vida misma", David Kriegel se montó en el autobús que Keanu Reeves tuvo que salvar en Speed, así como una aparición en la serie Sensación de vivir, John Haymes Newton se fue para la competencia de Bervely Hills y tuvo un papel más importante en Melrose Place, incluso se pusó las mallas del superhéroe Superman para la serie "Superboy" y también puedo destacar a Jack Noseworthy quien participó en el video "Always" de Bon Jovi.
 
La mayoria de los pasajeros apenas tenian 20 años
La película está basada en el libro Alive! de Piers Paul Read que se publicó 2 años más tarde del accidente. Hoy en día se hacen excursiones hacia el lugar del impacto con guías expertos, incluso sus protagonistas han acudido alguna que otra vez, indicando que a pesar de los 40 años pasados en la soledad de la nieve nada ha cambiado, solo una cruz de acero en lo más alto en honor a los fallecidos recuerda el milagro de los Andes.
 
Izda: El verdadero Nando Parrado junto con los actores de la pelicula
40 años después, los supervivientes se siguen reuniendo en cada aniversario de la tragedia, muchos viven en la misma comunidad y siguen practicando rugby, pero sobretodo siguen siendo amigos.

 
Los 16 supervivientes

Aquí dejo un listado de los supervivientes y los fallecidos con los actores que nos contaron su historia 20 años más tarde, solo queda recordar que John Malkovich era Carlitos Paez como adulto. Este es mi pequeño homenaje a cada uno de los que murieron en aquellas montañas y a los que sobrevivieron que seguramente algo de ellos se quedó allí.
 
El equipo "Old Christians" de 1972

Fallecidos
  • Michael Sicoly como el coronel Julio Ferradas, piloto
  • Jerry Wasserman como el teniente coronel Dante Lagurara, copiloto
  • Tony Morelli como el teniente Ramón Martínez, navegador
  • José Zúñiga  como el sargento Carlos Fraga Roque, mecánico
  • Frank Pellegrino como el sargento Ovidio Joaquín Ramírez, sobrecargo (auxiliar de vuelo)
  • Illeana Douglas   como Liliana Methol
  • Ele Keats como Susana Parrado
  • Jan D'Arcy como Eugenia Parrado
  • Danny Nucci  como Hugo Díaz (basado en Diego Storm).
  • Vincent Spano   como Antonio Balbi (basado en Marcelo Pérez).
  • Michael DeLorenzo como Rafael Cano (basado en Numa Turcatti).
  • Josh Lucas como Felipe Restano (basado en Francisco Abal).
  • Chad Willett como Pablo Montero (basado en Enrique Platero).
  • Michael Woolson como Juan Martino (basado en Daniel Maspons).
  • Diana Barrington como la Sra. Alfonsín (basada en Graciela Mariani).
  • Christian Meoli como Federico Aranda (basado en Rafael Echavarren).
  • Jake Carpenter como Alberto Antuna (basado en Arturo Nogueira).
  • Silvio Pollio como Álex Morales (basado en Fernando Vázquez).
  • Jason Gaffney como Víctor Bolarich (basado en Gustavo Nicolich).
  • Seth James Arnett como Tomás Alonso (basado en Carlos Valeta).
  • Aurelio Dinunzio como el Dr. Solana (basado en el Dr. Francisco Nicola).
  • Fiona Roeske como la Sra. Solana (basada en Esther Nicola).


Supervivientes
  • Ethan Hawke   como Nando Parrado
  • Josh Hamilton como Roberto Canessa
  • John Haymes Newton  como Antonio "Tintín" Vizintín
  • Bruce Ramsay como Carlitos Páez
  • David Kriegel como Gustavo Zerbino
  • Jack Noseworthy como Roberto "Bobby" Francois
  • Kevin Breznahan como Roy Harley
  • David Cubitt como Adolfo "Fito" Strauch
  • Gian DiDonna como Eduardo Strauch
  • John Cassini como Daniel Fernández
  • Richard Ian Cox   como Ramón "Moncho" Sabella
  • Nuno Antunes como Álvaro Mangino
  • Gordon Currie como José Luis "Coche" Inciarte
  • Sam Behrens   como Javier Methol, esposo de Liliana Methol (interpretada por Ileana Douglas)
  • Michael Tayles como Alfredo "Pancho" Delgado
  • Steven Shayler como José Pedro Algorta
By Eva.



viernes, 15 de mayo de 2015

CLASICOS: Es Grande Ser Joven



Bajo el título "It´s Great to be Young" encontramos dos largometrajes con una década de diferencia, la primera es de 1946, no tiene mayor referencias, pero la de 1956, la que dirigió Ciryl Frankel, la que protagonizó Sir John Mills, esa es la que hoy recordamos en "Clásicos" y aprovecho para hacer una petición a uno de los cientos de canales que disponemos gracias al TDT, para quien me quiera oír: emitan de vez en cuando esta película (antes la programaban más a menudo sobre todo en Navidad) y déjense de repetir capítulos de series más que vistos (que yo he llegado a ver la misma serie pero en distinto canal) y aprovechen a emitir viejos clásicos que se están perdiendo por los archivos, para que todos podamos disfrutar de espectáculos como este.

Sir John Mills (22/02/1908-23/04/2005) como el Sr Dingle
Estamos en una escuela Británica donde se mezclan los más pequeños con los que están a punto de convertirse en universitarios, hay un profesor en especial Sr. Dingle (John Mills) que aunque se encarga de dar otras asignaturas, sus alumnos saben bien como hacer más amenas las clases y es que el Sr. Dingle destaca por ser el profesor de música y a menudo se deja llevar por una buena melodía.

Cecil Parker (03/09/1897-20/04/1971) como el Director Frome
La tranquilidad de la escuela se ve alterada cuando llega un nuevo director el Sr. Frome (Cecil Parker) que decide recortar las horas de música e incluso los ingresos para los nuevos instrumentos, el Sr. Frome prefiere que los alumnos dediquen más horas de estudio a las otras asignaturas.

Las clases del Sr Dingle van siempre con BSO
Pero los alumnos, a puertas de un concurso de música, no se rinden y capitaneados por Nicky (Jeremy Spenser) se las apañan para conseguir el dinero de los nuevos instrumentos, su idea es simple cantar y bailar en plena calle. Además uno de los alumnos les ha dicho que su padre puede proporcionarles los instrumentos a muy buen precio pagándolo en cómodos plazos.

Todos en la escuela contribuyen para pagar los instrumentos
Hasta el Sr. Dingle se ha buscado otro empleo para ayudar a los chicos, por la tarde y fuera del horario del colegio, el profesor tocará el piano en el bar donde a menudo iba a beber y a pasar el rato, ahora con su música le dará dado vida al recinto, se saca unas libras y las birras le salen gratis.

Una de las alumnas recolectando ayuda para los intrumentos
La prensa se hace eco de que los niños de la escuela cantan en la calle y lo comparan con pedir limosna, asique el Sr. Frome toma cartas en el asunto y decide encerrar los instrumentos bajo llave, para colmo también llega a sus oídos que uno de sus profesores toca en un bar asique también decide despedir al docente.

Nicky (Jeremy Spenser) es el delegado de clase y a quien se le ocurre las mejores ideas
De nuevo Nicky pone su cerebro en funcionamiento y ante la injusticia del despido de Dingle todo el colegio se pone en huelga, desde decir lo primero que se les pase por la cabeza a las preguntas del profesorado hasta no decir ni una palabra. Pero la gota que colma el vaso ocurre cuando Frome adelanta las vacaciones, es entonces cuando los chicos toman otras medidas, encerrarse en el gimnasio hasta que vuelva el Sr. Dingle. Tienen la música para acompañarles en su encierro y por si eso fuera poco, otros colegios se han enterado de su iniciativa y les ayudan con provisiones.

Otros alumnos de otras escuelas apoyando a los alumnos de Dingle
El Sr. Frome, admira el cariño que los alumnos siente por Dingle, yo diría que hasta siente una poquita de envidia, pero termina por comerse su orgullo y buscar a Dingle para ofrecerle de nuevo su empleo.  Ahora solo queda saber si el Sr. Dingle está dispuesto a regresar al colegio y todo dependerá de cuanto eche de menos a sus "angelitos" como él los llama.

Ginger (Brian Smith), Paulette (Dorothy Bromiley) y Nicky pidiendo el regreso de Dingle
Pues una comedia que irradia ternura, así calificaría "Es grande ser joven". Una película que no mide la guerra entre películas americanas, inglesas, españolas o francesas, ella solo mide la juventud y como se magnifican las cosas que parecen pequeñas cuando se es joven. También posee unos preciosos momentos musicales. Y si hablamos de juventud tenemos que hablar del primer amor pues Paulette (Dorothy Bromiley) anda que no sabe por quién decidirse si por Nicky, el cabeza pensante o por el dulce Ginger (Brian Smith). Para esos momentos el Sr. Dingle también resulta ser un guía que da buenos consejos.

Es grande "es grande ser joven".
Es una pena que obras de arte como esta se guarde en el cajón de los trastos viejos, hoy en Cineblog hemos recordado un clásico olvidado.

By Eva.

miércoles, 13 de mayo de 2015

EL VIAJE MÁS LARGO




Suerte que las palomitas estaban muy saladas para compensar la “empalagosidad” de la película "El Viaje más largo". Lo prometido es deuda y solo una semana después de "Lo Mejor de mí", Nicholas Sparks se sacaba otro as bajo la manga, otra adaptación cinematográfica de una de sus obras.

Scott Eastwood como Luke Collins
Como ya dije en "Lo Mejor de Mí", no soy fiel seguidora de Sparks, aunque reconozco que hay dos, sobre todo las películas, que me encantan y siempre que tengo oportunidad las veo con moquera incluida ja ja. El caso es que  "El Viaje Más Largo" no me ha conmovido con sus dos paralelas historias de amor. Eso sí, Scott Eastwood no tiene desperdicio y esperaba este estreno como agua de mayo, ya que desde que publique en "la familia bien gracias" el parentesco entre Scott y Clint Eastwood, desee ver al cuarto hijo de Clint trabajando como protagonista absoluto.

8 segundos
En Carolina del Norte (EEUU) vive una de las promesas de la monta de toro, Luke Collins (Scott Eastwood) su único objetivo es quedar entre los 35 primeros para ir a Las Vegas y ser el mejor. Pero hace un año tuvo una horrible caída que le mantuvo fuera de los rodeos, y la peor de las noticias, a parte del riesgo que genera montar un toro bravo, un mínimo golpe puede acabar con la vida del joven.

Luke y Sophia (Britt Robertson) en su primera cita
En un campus cercano se encuentra Sophia (Britt Robertson) a la que sus amigas intentan convencer para que vaya a un rodeo, su plan incluye estudiar porque pronto se marchara a una universidad de NY para seguir estudiando arte, pero sus amigas la insisten que vaya con ellas y le dan una de las mejores excusas: Está lleno de tíos buenos.

Sin comentarios
Las amigas no se equivocan y cuando todas, incluida Sophia, van al rodeo, enseguida les llama la atención Luke que está a punto de montarse en un toro. Las reglas son muy simples: agarrando solo con una mano las riendas del toro, la otra no puede tocarlo, tendrá que permanecer montado 8 segundos y aguantar todas las envestidas, coces y sacudidas del animal. Esa misma tarde Luke se proclama campeón y pone sus ojos encima de Sophia, como colofón final le regala su sombrero (la de polémica y debate que ha generado el dichoso sombrero, yo no se lo hubiera cogido y menos puesto en la cabeza con el pelo limpio jaja)

"Quedatelo"
Esa misma noche vuelven a coincidir en una fiesta donde se presentan formalmente e incluso hacen planes de llamarse para una futura cita (cosa que no entiendo porque nunca se dan el teléfono). El caso es que cuando por fin tienen tan esperada cita, resulta ser una noche perfecta y romántica. A Sophia le sorprende que un tipo tan rustico pueda llegar a ser tan sensible y educado como Luke, pero como esta potable (muy potable) y goza de cierto éxito, Sophia piensa que puede llegar a tener muchas novias. Luke le advierte que no es la clase de chico que parece que ella está pensando. También le habla sobre su retirada durante un año por su caída en el rodeo pero no de la gravedad. Y ella le informa que está  pensando  mudarse a NY y prefiere no complicarse la vida con una relación.
La noche que cambio sus vidas

Esa misma noche, y tras una fuerte tormenta, Luke acompaña a Sophia a su casa, pero antes se da cuenta de que un coche se ha salido de la carretera. Luke consigue sacar al conductor que aún vive y solo repite una cosa: la caja. Sophia encuentra una caja y la coge, ambos llevan al hombre herido al hospital dejando los escombros del coche siniestrado envuelto en llamas.

Ayudando a Ira
Sophia y Luke se despiden, es casi  posible que no se vuelvan a ver. Pero Sophia se queda en el hospital junto con aquel  hombre desconocido , que cuando despierta resulta ser un cascarrabias. La curiosidad de Sophia ha hecho que investigue la caja y descubra que está llena de cartas, se atreve incluso a leer una. Cuando se presenta en la habitación de aquel hombre le cuenta lo ocurrido, e incluso le tiene que explicar que fue él mismo quien la pidió que sacara la caja.

Sophia lee las cartas a Ira (Alan Alda)
Pero aquel hombre, ya ni siquiera puede leer asique Sophia se ofrece a leerle las cartas que él mismo escribió en su día, solo le pide una condición que coma algo mientras ella lee. Ira (Alan Alda) accede al trato y Sophia empieza a leer, incluso le visitara varias veces para seguir leyendo, ella parece ser su única visita.
Ira (Jack Huston) y Ruth (Onna Chaplin)

Un joven Ira (Jack Huston) acaba de conocer a Ruth (Oona Chaplin), ambos se enamoran a primera vista. Hacen planes de futuro pero la guerra les separa demasiado pronto. Y aunque Ira consigue volver del campo de batalla le ha ocurrido algo que hace peligrar su futuro con Ruth.

Ira se fue la guerra qué dolor, qué dolor, qué pena,
En el presente Luke y Sophia han empezado una relación pero el futuro tampoco juega a su favor, si bien Luke, a pesar del peligro que supone cada vez que monta un toro, no tiene planes de abandonar por mucho que le insiste su madre Linda (Lolita Davidovich) y Sophia empieza a darse cuenta de que Luke y ella vienen de mundos distintos, ella está enamorada del arte y él no entiende que se gasten cantidades indecentes en garabatos.

Las cartas de Ira y Ruth sí hiciero un viaje muy largo
Dos historias diferentes con una similitud: El arte. Y es que Ruth e Ira, durante su largo viaje han desarrollado pasión por coleccionar arte y Sophia aspira a convertirse en artista.  La historia de Ruth e Ira inspira la relación de Luke y Sophia para que luchen contra la adversidad.

El titulo va por ellos
A mí, personalmente me ha gustado más la historia de amor entre Ira y Ruth, y no lo digo por envidia de ver a Britt con Scott Eastwood, que no digo que no influya ja ja ja sino porque sus motivos eran muchos más poderosos para separarse y triunfo el amor. Veo peor separarse por una guerra y el sacrificio de Ira por no poder cumplir los sueños de Ruth que la discusión de Luke y Sophia de "te dejo porque no encajo en tu círculo social". Tal vez me hubiera gustado más que hubieran puesto más ahínco en la lesión de Luke, e incluso, en el noviete que Sophia tiene en el libro y que en la película ni se nombra, tal vez habría dado más juego a la relación. Pero no me voy a quejar de ello, Scott Eastwood eclipsaba en la pantalla, como él bien ha dicho: Puede que no sea el mejor actor, pero seré el que trabaje más duro. Por lo que ha sido un placer verle en escena.

"Alegrame el día"
No puedo dejar de hablar del reparto de la película sin incluir las nuevas generaciones que han nacido entre rodajes y éxito. La actuación corre por las venas de estos nuevos, pero ya reconocidos actores salvo en Britt Robertson. Y es que ya hemos hablado que Scott Eastwood es hijo del actor y director Clint Eastwood, incluso ha intervenido en 3 de las películas dirigidas por su padre "Invictus", "Banderas de nuestros padres" y "Gran Torino", para evitar el nepotismo, Scott aparecía en todas ellas con el nombre de su madre, Reeves. Pero negar el parecido físico es negar la realidad, Scott está orgulloso de su apellido, y aunque el peso Eastwood le puede abrir puertas en algunos casos o en otros quitarle meritos, lo cierto es que es el público es quien tiene la palabra final y quien decide con la taquilla sí quiere que aparezca en pantalla. Por el momento... un Gran Si.

El arte se convirtio en su pasatiempo
En "la familia bien gracias", ya había hablado de Eastwood y de Jack Huston quien es bisnieto de actor, nieto de actor y director e incluso sobrino de una actriz. Jack es nada más y nada menos que nieto de John Huston, uno de los grandes directores en la época dorada de Hollywood por lo que su tía es Anjelica Huston. De los Chaplin también he hablado en esta sección, solo que cite únicamente a Charles y a su hija Geraldine. No sabía que la descendencia de Geraldine también se había decantado por la interpretación y que Onna  era una de las protagonistas de "El viaje más largo" así como una de las actrices que participan en la revolucionaria serie "Juego de Tronos", además, aunque su padre es chileno y su madre norteamericana Onna es española, por lo que como sus progenitores habla perfectamente el castellano. Pero si hasta el padre de Alan Alda también fue actor tanto de cine como en Broadway.: Robert Alda

Para Ira no son importantes las pinturas sino  lo que significaron para Ruth
Basada en la novela homónima de Nicholas Sparks, aunque yo la haya rebautiazado como "Un viaje muy largo"o más cordialmente "la del Eastwood", su nombre original es "The Longest Ride" y el escritor también ha sido productor en esta ocasión. George Tillman Jr ha sido el director del largometraje quien no le teme al drama como ya demostró en "Hombres de honor" o "Notorius". Tenía que ir a ver la pelicula sí o sí, aparte de por Scott Eastwood con una presentanción como la de el autor de "El diario de Noah" y los productores de " Bajo la misma estrella" llega "El viaje más largo"... sobraban las palabras... una butaca tenia mi nombre.

Este de feo y malo tiene poco

 En cuanto a si me gusto en general la película... fue un pelin decepcionante. Mi "lloronometro", con el que mido la intensidad del drama, no dejo escapar ni una sola lágrima, solo con un momento, cuando hay un crio por medio, parece que querían brotar  unas lagrimillas, pero ni siquiera entonces. Además los personajes de Luke y Sophia no son creíbles. Luke parecía tener una mentalidad del siglo pasado y a Sophia nos la querían vender como una chica alejada de las típicas universitarias cuando era justamente eso, sin contar que se hundían en un vaso de agua. Ira y Ruth eran mucho más creíbles sin menospreciar el hecho de que ellos sí tenían que enfrentar problemas reales y duros.

Nos vemos en el "Escuadron Suicida"

Podría hacer más larga la entrada para así incluir más fotos de Scott Eastwood pero sinceramente creo que no será la última vez que hable de una película del tipo que cada vez le pesara menos su apellido asique... hasta la próxima.

By Eva.



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