EL HOMBRE DE NIEVE

Que horita y media más “guena”. No tenía a nadie detrás que comentara la película, a nadie delante para apoyar bien los pies, a nadie a la derecha para dejar el bolso y la compra, una bolsita llena de bolitas de chocolate y tapada con mi fular ya que en las salas suelen poner en el aire acondicionado alto, y ¡ale! A mimir. “El muñeco de nieve” hace el mismo efecto que “el duérmete niño” o una buena dosis de valeriana.

 

Michael Fassbedner como el detective Harry Hole

 Como me pesaban los parpados a medida que avanzaba la película, película que por cierto no entendí. Diálogos sin sentido, personajes totalmente apáticos y esos a los pocos que conoces porque luego resultan un montón de nombres a los que no pones caras y viceversa… y lo peor es… que te dan igual.

 

Fdo: Snowman

Yo estaba recelosa por ir a ver un thriller. Mi miedo era que el muñeco de nieve cobrara vida y fuera él el asesino. Pero tal fue el rollo que casi desee ese argumento improvisado en mi mente, ¿Quién sabe si hubiera tenido más emoción? O incluso ¿más sustos? Que aunque los sustos no revelen nada por lo menos te mantiene despierto. 

 

Katrine (Rebecca Ferguson) empieza a trabajar con Harry

Esto es lo que yo me enteré de la película, y oye, lo mismo hasta hago spoiler y así evito que malgastéis vuestro tiempo en ir a verla. Bueno, vale, siempre hay un roto para un descosido, no revelare ningún dato importante, pero si luego vais a verla y os aburrís no podréis decirme que no os avise.

 

Como policia, Harry es una leyenda

La película está situada en Oslo (Noruega) y Harry Hole (Michael Fassbender) y Katrine (Rebecca Ferguson) que son policías comienzan a investigar una desaparición, la de una mujer, madre de una niña y cuyo matrimonio con su marido se tambalea un poco.

 

Katherine investiga por su cuenta

De nuevo no me preguntéis como, aparece un cuerpo, que cumple los mismos rasgos que la desaparecida, es decir, madre de una criatura y con un matrimonio bastante flojo,  incluso los policías llegan a sacar un factor común, en los asesinatos cometidos por este asesino en serie siempre es un día de nieve y como señal deja un muñeco de nieve bastante siniestro.

 

En serio, es un asesino en serie

Pues en la investigación de la desaparición y asesinatos, Fassbender y Ferguson comparten cartel con Val Kilmer, Charlotte Gainsbourg, James D´Arcy, Toby Jones y J.K Simmons y cuando no brillan por ser un personaje sin sentido, brillan por la falta de empatía que supone su personaje. Por no hablar de los escenarios y de la constante sensación del espectador de ¿Cómo se ha llegado aquí?, bueno… sensación constante los que se estuvieran enterando de algo, en mi estado de vigilia me llegaba la información necesaria para no roncar y saber que estaba en un cine público. Un sonido fuerte, cuando faltaba media hora para acabar,  de 2 horitas que son, fue lo que me metió un poco en la película, yo, que entre cabezada y cabezada decía “este es el asesino”, me desperté del todo solo para saber si uno de los que yo dije era realmente el asesino. Y sí, acerté, pero esa fue la parte más emocionante… el saber en qué parte tenía razón.

 

J.K Simmons, un gran nombre para una mala pelicula

“El muñeco de nieve” está basado en el libro “The Snowman” de Jo Nesbø publicado en 2007, traducido en la literatura como el séptimo libro en la serie de Harry Hole. De los libros, la crítica especializada cuenta maravillas de esta novela que alberga la novela negra. Yo no lo sé. No los he leído. Supongo que como buena adaptación a pantalla grande se habrá dejado cositas en el tintero para descontento de sus seguidores. Si a eso añades una mala resolución en el guion solo te queda encomendarte al santo de los fracasos en taquilla (si es que existe) y pedir que la crítica no sea muy dura

 

Harry, un buen poli, pero su vida privada es un caos

El director de “El muñeco de nieve” es Tomas Alfredson, nativo  de la vecina Suecia. Vecino para los Noruegos. Y como está rodada realmente allí, somos testigos de una fotografía fría (fría porque esta todo nevado) pero preciosa, solo asaltada por planos algo gores, que no impactantes, porque se nota demasiado el látex.

 

¿Olaf?

Martin Scorsese había sido seleccionado como director (quizá otro gallo hubiera cantado) pero al final Scorsese quedó relegado a productor ejecutivo (quizá para que su lado artístico no saliera perjudicado por tal participación)

Lo que más me sorprendio es que se fumase en la pelicula

Pero dejemos que hablen las estadísticas. En “Rotten Tomatoes”, el tomate está podrido, ¿qué digo podrido? Estampado, chafado, es kétchup. Yo no puedo defenderla, ¿cómo defender algo que acabó por dormirme?  ¡¡¡¡ y no tenía sueño!!!!. Mi amiga tampoco salió  contenta de sala, Solo unos tímidos aplausos se dejaron escuchar, solo que nunca sabré si fue porque les gustó, o porque si son de esos que les gusta aplaudir en el cine, pero me quedo con uno de los comentarios del primero que abandonó la sala, que con un tono serio y crítico, sentenció “no aplaudáis… que es una mierda”. Y oye, independiente de que pareciera que le faltaba un hervor al tipo, he decir… que tenía razón. 

By Eva.

PEGGY SUE SE CASÓ

Peggy Bodell (Kathleen Turner), es una mujer apunto de divorciarse de su marido, y novio de toda la vida, Charlie (Nicholas Cage), el loco Charlie, propietario de una tienda de televisores y además bastante popular.

Bienvenidos al reencuentro de la promocion de 1960

Peggy se está preparando para una reunión en su antiguo instituto, solo para conmemorar el 25º aniversario de su promoción, la clase de 1960. Para tan señalada fecha, Peggy lleva un traje muy parecido al que llevó en su fiesta de graduación, un detallito que hace que llame la atención, justo lo que ella no quiera. Como tampoco quiere tener que explicar una y otra vez que está en trámites de divorcio de Charlie y que éste no aparecerá por allí, a pesar de que a Charlie también le encantaría estar presente en aquella reunión.

Peggy Sue (Kathleen Turner) de joven era popular y en 1985... también

Y aparece, claro que aparece. Ver a Charlie, los nervios, la presión, la emoción y suponemos que un poquito de alcohol, hacen que Peggy se desmaye en plena reunión y delante de todos sus compañeros. No sin antes reencontrarse con antiguas amistades, y descubrir cómo le va la vida a cada uno de sus compañeros.

El Loco Charlie (Nicholas Cage) sorprende en la reunión

Cuando Peggy, se despierta tras el desmayo, está rodeada de todas sus amigas mucho más jóvenes que en la reunión. Está en el instituto, Charlie sigue siendo novio, ella vive con sus padres, las faldas con vuelo están de moda y cualquier familia que se precie tiene un Cadillac en la puerta. Peggy Sue, que así es como la llamaban en el colegio, se encuentra en ¡1960! Eso sí, con toda la sabiduría y experiencia que Peggy Sue tendrá en 1985.

Peggy Sue se despierta en 1960

Aunque echa de menos a sus hijos, tendrá la oportunidad de manejar, de una forma más madura su relación con Charlie. Bueno, de hecho, rompen. Así Peggy Sue podrá experimentar otra juventud, como salir con Michael Fitzsimmons  (Kevin J. O´Connor), quien siempre le llamó la atención pero con el que nunca llegó a tratar, también conocerá mejor a  Richard (Barry Miller), el tipo del que todos se burlaban y llegó a tener más éxito que nadie. 

Richard (Barry Miller) ayudara a Peggy Sue con su salto temporal

Viajar en el tiempo, tiene sus grandes ventajas como volver a ver a sus padres de jóvenes Evelyn (Barbara Harris) y Jack (Don Murray), la oportunidad de tratar mejor a su hermana menor Nancy (Sofia Coppola) y ver una vez más a sus abuelos desaparecidos Elisabeth (Maureen O´Sullivan) y Barney  (Leon Ames).

Peggy Sue revive su adolescencia en familia

Con esta nueva oportunidad, descubre que sigue enamorada de Charlie, y aunque se esfuerza por alejarle, no lo conseguirá, solo le queda aprender de los errores y con la ayuda de Richard, encontrar una solución a lo que le está pasando para volver a 1985. NOTA: 1985  debe de ser una fecha importante en el continuo espacio-tiempo porque Marty McFly, viajó también en esa época.

Michael Fitzsimmons  (Kevin J. O´Connor) el chico misterioso

¿Cuál es la copia? Pues creo que “Peggy Sue se casó” ya que se estrenó en 1986, un año más tarde que “Regreso al futuro” a pesar de estar ambientada en 1985, pero tampoco me puedo fiar de eso, sobre todo si en aquella epoca ya se estilaba atrasar la cartelera según la demanda y la oferta. También esta ambientada en 1960, que por cierto, pedazo ambientación, la ropa, los coches, el atrezo y por supuesto la música, que para algo el loco Charlie en los 60 era líder y vocalista de hasta dos bandas.

Charlie sueña con ser cantante pero... Peggy conoce la verdad

“Peggy Sue Got Married” estuvo dirigida por Francis Ford Coppola, y como ya hemos adelantado, Nicholas Cage, el sobrino, hizo de Charlie, nepotismo aparte, que por algo Nicholas se cambió el nombre y ha demostrado más de una vez que no necesita el apellido Coppola para conseguir trabajo, dejemos al lado los que crean que es buen o mal actor, lo importante es que en los 80 y 90 tuvo varios éxitos y en los 2000 se ha mantenido activo. Sofía Coppola que aparece en la cinta con un papel pequeño, es la hija de Francis,  quien actualmente es más conocida como directora, tras ejercer sus pinitos como actriz.

Nancy (Sofia Coppola)

Kathleen Turner, a la que yo conozco como “el padre de Chandler”, era la reina de las aventuras en los 80, siempre y cuando las coprotagonizase junto a Michael Douglas. Pero sin duda, tras 30 años, hay que prestarle atención a parte de los secundarios, como Kevin J. O´Connor que hizo de un apestoso Benny en “La Momia”, Joan Allen que también intervino en “Cara a cara” junto con Nicholas Cage, John Carradine, el padre del clan Carradine y abuelo de Martha Plimpton, la ganadora al Oscar Helen Hunt, que a pesar de ser una de las más  jóvenes del reparto ya llevaba una carrera de más de 10 años, pero sin duda, sin el menor ápice de duda, el que más llama la atención de aquel reparto fue un Jim Carrey que ya despuntaba como actor cómico con sus muecas imposibles, aunque aún le faltarían 8 años hasta convertirse en un actor referente como lo fue en “La Máscara”.

Walter (Jim Carrey) de 1985 posá junto a su foto de 1960

En cuanto a premios, “Peggy Sue se casó”, llegó a tener 3 nominaciones  en los Oscar. Kathleen Turner como mejor actriz,  la fotografía y el vestuario. En los Globos de oro, también se fue con las manos vacías, Turner repitió nominación como mejor actriz de comedia y la película fue candidata a la mejor comedia.

Peggy Sue se casó con Charlie

Como critica personal depende a quien le preguntes. Si le preguntas a la Eva de los 90 (década que yo vi la película por primera vez), te dirá que la encantó. Divertidísima y  a puertas de convertirse en una película de culto de los 80. Pero si le preguntas a la Eva de 2017, la que la vio unos días antes de escribir estas líneas, te dirá que no es el mejor trabajo de Coppola, que la cinta tiene sus puntos graciosos, pero que es normal que haya caído un poco en el cajón del olvido, que son 104 minutos muy lineales, eso sí, muy original ya que no consigo recordar ninguna película anterior que hablara de ese tema, el de volver al colegio como segunda oportunidad tras saltar en el tiempo, ya que todas las que se me ocurren fueron posteriores. Podría decirse  que lo mejor es la ilusión que crea al espectador en el caso de que pudiera volver a su adolescencia  con todo lo que sabemos ahora.

By Eva.